Nona Faustine Never Leaves the Frame
Напълно разумно е, че въведението на Nona Faustine в професионалната снимка е посредством фотожурналистиката. Въпреки че нейните фотоси постоянно са авансово премислени и сложени, главното им желание е да калцифицират съответен миг във времето, с цел да подсигуряват, че тя — и ние — в никакъв случай няма да го забравим.
Нейната серия от фотоси „ Белите обувки “, нейният най-исторически закотвен план, е изложен в своята целокупност за първи път в Бруклинския музей. Шоуто се състои от 43 автопортрета, които увековечават места в петте региона на Ню Йорк и региони на Лонг Айлънд с незадоволително приети истории на робството, от толкоз зелени пространства като Ботаническата градина в Бруклин до покрития с отпадък асфалт на Уолстрийт.
В тази поразителна поредност художникът нормално театралничи с безизразно лице и гол, като се изключи чифт бели обувки на висок ток – мигане към църковните обувки, носени от чернокожите дами, както и знак на преобладаващо бялата страна, която чернокожите американци обитават и се борят за прекрояване от първите дни на търговията с плебеи. Понякога Фаустин акцентира голотата си с воал или шал, преметнат върху главата си; различен път е с престилка на кръста с тиган в ръка. Тя не постоянно е с лице към камерата, само че постоянно е центрирана в фрагмента, привличайки погледа ни към нейното звучно тяло на напред във времето.
Нона Фаустин: Бели обувки, ” първата огромна независима музейна галерия на художничката, също е нещо като завръщане вкъщи. Родена и израснала в Бруклин, Фаустин, на 47 години, споделя дълбока връзка с квартала. Около една трета от изображенията в поредицата са снимани в Бруклин, в това число „ Кажете нейното име “ (2016), портрет, който тя направи с майка си в жилището на фамилията си във Флатбуш. сподели пред навалица в U.C. Berkeley’s Arts + Design Initiative, „ Не знам дали в миналото ще завърша. Това е ОК за мен. Тя стартира настоящия план през 2012 година, до момента в който беше в аспирантура в Международния център по снимка в Бард Колидж. След като прочете за Саартджи (или Сара) Баартман, локалната южноафриканска жена койкой, която парижани парадираха из Европа като обект на полово обаяние през 19 век - по време на ерата на научния расизъм - Фаустин беше въодушевен да възвърне чернокожото женско тяло. В няколко от нейните портрети Фаустин седи или стои на изложбена кутия, напомняйки ни за метода, по който дами като Баартман са били по едно и също време еротизирани и дехуманизирани. Като театралничи съблечена, само че въпреки всичко почтена, художничката по едно и също време отбелязва Баартман и нейните поробени двойници, като в същото време ги премисля. В ръцете на по-слаб актьор това пресъздаване може да се стори принудително. Но в портретите на Фаустин, които употребяват атрибут минимално и стратегически, символиката е фина и безпроблемна. Серия от кухненска маса ” (1990), чиито театрални черно-бели фотоси улавят Уиймс и нейното семейство, до момента в който се местят и излизат от домашната й кухня. Малко по-съвременен родственик на художник може да бъде Ию Сусирая, финландският фотограф, чиито изтъркани домашни автопортрети употребяват тялото, с цел да насърчат фена да се съобрази със личния си дискомфорт. Въпреки че феновете евентуално са доста по-малко осведомени с работата на Фаустин, в сравнение с тази на Уиймс, бих се обзаложил, че един ден ще погледнем обратно към нея със същото равнище на почитание. в диалозите с обществеността, до момента в който снимаме изображения като „ 60 Сентър Стрийт, Върховен съд, Ню Йорк ”, друга гола фотография, снимана на стълбите на съда, тя трябваше да се съблече и да снима портрета си единствено за секунди, до момента в който група нейни другари блокираха полицейска будка наоколо. Ако управляващите я заловен, тя може да бъде задържана. Подобен акт би направил всеки уязвим, само че заплахите единствено се усилват за чернокожа жена.В друго изображение, от 2013 година, „ От нейното тяло идва най-голямото им благосъстояние, Wall St., NYC, ” Фаустин стои върху дървена кутия в средата на пресечка на Wall Street 74, сред Water Street и Pearl Street, където от 1711 до 1762 година поробените хора са били продавани на търг за облага в днешната финансова столица. Ръцете й са оковани, до момента в който такси бръмчи зад нея.
книгата й за сериала. Гледайки в очите й, вие очаквате боязън, само че намирате изтънчено изражение. по какъв начин? Защо? Почти е наложително да научите повече. brooklynmuseum.org.Алана Покрос е в редакцията на The Nation и Cleveland Review of Books.
